jazzmusic.lv

Piektdien, 24.maijā, plkst. 20 koncertzālē «Baltais flīģelis» projekta «Alternatīvais flīģelis» ietvaros muzicēs džeza mūziķis, arābu mūzikas instrumenta ūda spēles virtuozs, unikālas balss īpašnieks, dziedātājs Dafers Jusefs (Dhafer Youssef). Kopā ar Daferu Jusefu muzicēs starptautiska mūziķu apvienība – igauņu pianists Kristjans Randalu, kontrabasists Fils Donkins no Lielbritānijas un francūzis, sitaminstrumentālists Šanders Sardjoe, informē Inese Zagorska, koncertzāles «Baltais flīģelis» vadītāja.

Dziedātājs un ūda spēles virtuozs no Tunisijas Dafers Jusefs ir viens no harismātiskākajiem un hipnotiskākajiem māksliniekiem pasaulē. Jusefa izpildītajai mūzikai piemīt mistiska nokrāsa, ko piešķir mākslinieka iespaidīgā balss. «Pirms gada projektā «Alternatīvais flīģelis» piedalījās Vācijā dzīvojošais igauņu džeza pianists Kristjans Randalu, un šī satikšanās mūzikā šogad atnesusi vienreizēju iespēju Latvijā dzirdēt savdabīgo Ziemeļāfrikas, arābu pasaules mākslinieku Daferu Yusefu, kura mūzikā sintezējas globālās pasaules muzikālie virzieni,» stāsta koncertzāles vadītāja Inese Zagorska.

Dafera Yusefa māksla klausītājā modina vēl neapgūtu un bagātu skaņu pasauli, vēl nepiedzīvotas izjūtas, viņa mūzika ir burvestība mūsdienīgā mūzikas skanējumā. Apvienojot garīgo sufisma kvalitāti ar mūsdienu džezu, viņš ir ienesis jaunu, tikai sev raksturīgu mūzikas skanējumu, kura pamatā ir jau atzītu vērtību un pavisam jaunu vēsmu radoša simbioze. Viņa mūzikas sniegums ir unikāls, un to novērtējuši klausītāji visā pasaulē.

«Tunisijas dziedātāja balss ir kā neparasts instruments, bez vārdiem plūstoša, no kaislīga tenora līdz kosmiskam falsetam,» raksta «The Times».

http://www.youtube.com/watch?v=TDCQG9ZDSRU&feature=player_embedded

Dafera Jusefa kvartetā muzicē pieredzējuši un sevi starptautiski jau apliecinājuši džeza meistari, kontrabasists Fils Donkins no Lielbritānijas un francūzis, sitaminstrumentālists Šanders Sardjoe, kā arī Latvijā zināmais igauņu pianists Kristjans Randalu, kurš spēlējis slavenajā Kārnegī zālē (Carnegie Hall) un Linkolna centrā (Lincoln Center) Ņujorkā, Berlīnes koncertzālē (Berlin Konzerthaus), koncertturnejās ASV un Kanādā, Eiropā, Korejā, Izraēlā, Ēģiptē un ir pieprasīts visos nozīmīgākajos džeza forumos pasaulē.

Komponists, dziedātājs, un arābu mūzikas instrumenta ūda spēles lietpratējs Dafers Yusefs dzimis 1967.gada 19.novembrī Tunisijā. Mākslinieka interese par mūziku radās agrā bērnībā, piecu gadu vecumā. Dafers sāka ar dziedāšanu islāma tradīcijās, kas ļāva iepazīt dzimto mūzikas kultūru, tomēr mākslinieks neapstājās pie tradicionālajām mūzikas zināšanām un vienmēr vēlējies iepazīt, izprast pasaules mūziku un sniegt tai savu vienreizējo interpretāciju. 1990. gadā mūziķis atstāja dzimto Tunisiju un devās uz Eiropu. Parīzē un Vīnē, muzicējot kopā ar dažādu nāciju mūziķiem, arī izveidojās personīgais Dafera Jusefa mūzikas raksturs. Mākslinieks uzstājies Austrijā, Francijā, Vācijā, Šveicē, daudzās citās Eiropas valstīs un ASV. Tagad atkal atgriezies savā dzimtenē.

Dafers Jusefs izdevis piecus albumus un strādājis ar ierakstiem kopā ar Sainkho Namchylak, Paolo Fresu, Arto Tuncboyacian, Linda Sharrock, Wolfgang Puschnig, Christian Muthspiel, Jamey Haddad, Iva Bittova, Tom Cora un citiem nozīmīgiem pasaules mūziķiem.

Biļetes nopērkamas koncertzāles «Baltais flīģelis» kasē: darba dienās 10.00-18.00, kases tālrunis 67974787 un «Biļešu paradīzes» tirdzniecības vietās, kā arī www.bilesuparadize.lv

– Līdz kaunam atlikuši trīs mēģinājumi!
– Fagoti vēl nav paņēmuši mutē, bet tromboni jau beiguši!
– Cilvēkus, kuri spēlē aplam, jāsēdina cietumā tāpat kā naudas viltotājus!
– Un ja kāds nospēlēja aplam, pats galvenais – savlaicīgi pārmetoši paraudzīties uz kaimiņu.
– Ja jūs vēlreiz tā nospēlēsiet pirmo ciparu, es jūs visus pēc kārtas nogalināšu, aprakšu, atsēdēšu un pēc tam savākšu jaunu orķestri!
– Es tūdaļ pateikšu jums, kādas te notis – jūs būsiet ļoti pārsteigti!
– Šostakovičam ir daudz notis un tās visu laiku mainās.
– Nots zem punktiņa norāda, ka ar to kaut kas ir jādara.
– Te jums nav simfoniskais orķestris – pūlī nenoslēpsies, jāspēlē tīri!
– Čigānu jautrību aptumšo neizpildāmas trombonu pasāžas.
– Otrais trombon – es jums novēlu, lai jūsu bērēs tā spēlē!
– Jāspēlē tā, it kā jūs būtu nedaudz iedzēruši un nekur nesteidzaties.
– Izliecieties ka esat mūziķi, nevis vienkārši stulbeņi ar dzelzs gabaliem!
– “Uz astoņi” – tas ir tas pats temps, ,tikai divas reizes ātrāk!
– Alti, kur jūs lienat? Un ja vēl kaut kā pieklājīgi, bet te – fa diēzs!
– Sieviešu koris! Dziediet reizē ar savām smadzenēm!
– Alti! Ļaujiet reiz izpausties savam talantam!
– Sakiet lūdzu, jūs tagad tā spēlējat pēc konservatorijas? Es rīt pat došos turp, nožņaugšu rektoru un pieprasīšu, lai jums atņem diplomu!
– Fagot, atvainojiet – ar kuru vietu jūs izdvesāt šīs skaņas?
– Mēģiniet pūst ārā! Man tāds iespaids, ka mūzikas skolā jums nav paskaidrojuši, kāds ir gaisa plūsmas virziens munštukā!
– Par tādu solo es būtu gatavs jūs noskūpstīt, žēl ka sēžat tik tālu! Rīt desmitos no rīta gaidu jūs savā kabinetā!
– Jums, mīlulīt, ir tāda sejas izteiksme, it kā, izņemot čellu, jums kājstarpē nekā cita dzīvē nav bijis!
– Vai jums nav bail nākt uz otro nodaļu? Sakiet paldies, ka konservatoriju apmeklē inteliģence; proletārieši būtu piecēlušies no savām vietām un sadevuši jums pa purnu par tādu spēli!
– Es zinu, ka jūs visi mani ienīstiet. Tagad padomājiet, kā pret jums būtu jāizturas man?
– Es izbeidzu jebkādas ceremonijas un kopš šodienas es sākšu jūs mācīt mīlēt ja ne mani, tad vismaz mūziku!
– Saksofona vietā jums vajadzētu ņemt motorzāģi. Skaņas tās pašas, bet naudas vairāk!
– Kad pārnāksiet mājās, nododiet savai sievai manu līdzjūtību. Kā iespējams gulēt ar tik neritmisku cilvēku?
– Es apsolu jūs iekārtot darbā pazemes pārejā un personiski vienošos ar
mentiem un bandītiem, lai tie jūs neaiztiek. Bet par garāmgājējiem es negalvoju.
– Pēc katra šitāda koncerta jums jāiet uz baznīcu un jāizsūdz grēki! Un neaizmirstiet ziedot dievnamam.

Bigbends šī gada pavasarim ir sagatavojis augsta līmeņa programmu, lai iepriecinātu bigbenda mūzikas cienītājus un aicina uz koncertiem 13. martā plkst. 20:00 „Artelis-gandrīz teātris” telpās un 14. martā plkst. 19:00 Jāzepa Vītola Latvijas mūzikas akadēmijas „Akmens zālē”. Savukārt 17. martā plkst. 15:00 gan klātienē, gan radio tiešraidē – koncerts no Latvijas Radio 1. studijas, bet 29. martā bigbends uzstāsies „Ģitāristu sesijas 2013” noslēguma koncertā Madonā!

Jaunajā koncertprogrammā iekļauti divu pasaulslavenu bigbendu mūzikas komponistu – Boba Mincera (Bob Mintzer) un Kounta Beisija (Count Basie) skaņdarbi, kā arī pasaules pirmatskaņojumu piedzīvos Kārļa Vanaga kompozīcija „Technically Disco” bigbenda aranžijā! Bigbendam koncertos pievienosies arī jaunā džeza vokāliste Ronja Burve, kura savas spējas pilnveido Rīgas Doma kora skolas Džeza nodaļā.

13., un 17. martā koncertu apmeklējumi ir bez maksas! Savukārt 14. martā ieejas maksa ir Ls 1,- un par 29. marta koncertu informāciju varat atrast www.gitaristusesija.lv

„Ritmiskās mūzikas biedrībai City Jazz Riga” sadarbība ar Latvijas Radio 3 Klasika turpinās jau vairāk kā 3 gadus, un tās ietvaros jau divas reizes norisinājušies tiešraides koncerti, kuru ideja ir iepazīstināt klausītājus ar spilgtākajiem vārdiem bigbendu mūzikā, šo džeza mūziku baudot īpašajā tiešraides atmosfērā. Jāpiebilst, ka koncerta pārraide tiek piedāvāta arī visās EIRORADIO dalībvalstīs! Koncerta tiešraidi vadīs LR 3 Klasika žurnālists Edgars Raginskis. Tiešraides koncertu ir iespēja apmeklēt, iepriekš piesakoties! Pieteikšanās atvērta no 11. marta līdz 15. marta plkst. 14:00, zvanot pa tālruņa numuru 67206647 vai rakstot uz e-pasta adresi lr3koncerts@latvijasradio.lv Ieeja koncertā, uzrādot personu apliecinošu dokumentu. City Jazz Youth Band ir viens no četriem “Ritmiskās mūzikas biedrība City Jazz Riga” dibinātās „Bigbendu skolas” sastāviem! Jāpiemin, ka biedrībā ietilpst arī profesionāļu bigbends Kārļa Vanaga City Jazz Big Band un džeza kvintets Silvesteri Orkesteri.

Informāciju sagatavoja Ēriks Kibermanis

Sestdien, 25. maijā, Kaņepes Kultūras centrā Rīgā ar savu pirmo un pagaidām vienīgo koncertu Latvijā viesosies instrumentālās ģitārmūzikas kolektīvi “Lento” no Itālijas un “The Samuel Jackson Five” no Norvēģijas.

Divi no šī brīža ievērojamākajiem žanra kolektīviem Eiropas ziemeļos un dienvidos apvienojušies kopīgā turnejā gan lai turpinātu atzīmēt pagājušogad izdotos jaunākos studijas veikumus – “SJ5” ceturto, bet “Lento” trešo albumu “Anxiety Despair Languish”, gan tāpēc, ka abus vieno kopīga izdevniecība “Denovali Records”.

“Lento” ir kolektīvs no Romas, kura pirmsākumi meklējami 2004. gadā. Sākuši, uz brīdi pātraukuši un atkal atsākuši, “Lento” savu debijas albumu “Earthen” izdeva 2007. gadā. Neizbēgami viņu mūzikā tiek meklētas un atrastas atsauces uz tādu grupu kā “Neurosis”, “Earth” un “Godspeed You! Black Emperor” daiļradi, un mūziķi paši tam nepretojas. Tā vietā pavīpsnā un pašironiski sevis pārstāvēto otro, trešu vai kuru tur vilni nosauc par “post-everything”. Nudien, “Lento” savā mūzikā apvieno gan ambient, gan doom un hardcore estētiskos elementus, veidojot savu rokrakstu un personīgas muzikālās pieredzes pasāžas. Līdz šim brīdim grupa izdevusi vēl divus studijas albumus – “Icon” (2011. gadā) un jau pieminēto “Anxiety Despair Languish” pagājušā gada nogalē, kurā, grupasprāt, izdevies iemiesot it kā nesavienojamo – tā ir gan mūzika cilvēkiem, kuri tādu nav raduši klausīties, gan tiem, kuri klausās tikai un vienīgi šādu mūziku. Realizēts arī viens koncertalbums, kā arī 40 minūtes ilga improvizācijas sesija ar tautiešiem “Ufomammut”. Nu pienācis laiks stāties uz skatuves Latvijas publikas priekšā.

Norvēģu kolektīvs “The Samuel Jackson Five” jeb, kā viņus pieņemt apzīmēt saīsināti – “SJ5”, pirms desmit gadiem dibināts Oslo. Sākotnējā iecere par drum’n’bass projektu ātri vien pārauga vispārējā eklektikā. Mūziķi aizraušanos gan ar “King Crimson” un “Yes”, gan Džonu Koltreinu, Stravinski, Niku Dreiku un “Do Make Say Think” atspoguļo savā mūzikā, liekas, bez mazākās sviedru lāses uz pieres. Apzināti vai nē, taču “SJ5” ar katru jaunu kompozīciju un ierakstu, šķiet, vēl vairāk attālinās no sev sākotnēji uzspiestā post-rock zīmoga, un viņu jaunākajā veikumā drīzāk saklausāmas tautiešu “Jaga Jazzist”, “Arcade Fire”, pieminēto “Yes” un pat angļu tautas mūzikas ietekmes nevis “Mogwai” vai “Godspeed You! Black Emperor” episko un melanholisko instrumentāciju pēdas. Kā apgalvo grupas pazināeji un mūzikas kritiķi, ejot šo ceļu kolektīvs noteikti turpinās gūt atzinību gan iepriekš svešās auditorijās, gan vienlaikus izaicināt sev uzticīgos klausītājus. Koncerts Kaņepes Kultūras centrā 25. maijā būs pirmais un vienīgais Latvijā abu grupu kopīgās Eiropas turnejas ietvaros. Biļetes uz šo koncertu iepriekšpārdošanā pieejamas elektronisko biļešu tirdzniecības vietnē Bezrindas.lv. Tikai pašu pirmo biļešu cena šobrīd – Ls 5.00. Ar laiku tās kļūs dārgākas.

Info: +371 26546213

Internetā:

www.lento-icon.blogspot.com

www.sj5.no/

Šogad „Rīgas Ritmi 2013” tiks atklāti ar džeza trio A.Spell koncertu 24. aprīlī klubā „Kaļķu Vārti”.

Jaunās paaudzes džeza trio A.Spell sastāvā apvienojušies Dienvidāfrikas un Šveices muzikālie guru, kas veiksmīgi sintezē organisko un elektronisko skaņu kopumu, tādējādi radot perfektu un sabalansētu skaņu līdzsvaru. Savdabīgā trio skanējumā savijas Austrālijas aborigēnu tradicionālā pūšamā instrumenta didžeridū un basa klarnetes skaņas, kuras pavada spēcīgas akordeona melodijas un nerimstošas perkusijas. Šādu skaņu kokteilis ir tikai daļa no tā, ko klausītājs var sagaidīt no A.Spell.

Gaisīgs un virtuozs vokāls, akordeons un cilpu mašīna (skaņas iekārta, kas ieraksta un saglabā muzikālo motīvu) ir Nadjas Stolleras lauciņš. Nesenais Nadjas solo projekts Alchemy jau paspējis izpelnīties pozitīvas atsauksmes. Nadja Stoller pieder pie jaunās paaudzes dziedātājām – viņa ir pārliecināta, neatkarīga un vienmēr jaunu ideju pārpilna.

Jans Galega Bronnimans izpaužas basa klarnetes spēlē un elektroniskā skanējuma burvībā. Jau ilgus gadus darbojas mūzikas sfērā un ir pazīstams pateicoties daudzām interesantām sadarbībām, ko viņš veidojis ar tādiem komponistiem un mūziķiem kā Nils Petter Molvaer, Sidsel Endresen, Pierre Favre, Saadet Türköz, Eddie Floyd, Round Table Knights un Kenny Werner. Jans vada arī savu grupu, kas pazīstama ar nosaukumu Brink Man Ship.

Ronans Skillens izcili pārvalda tablu (Indijas bungu paveids), didžeridū un plaša noskaņu spektra perkusijas. Pēdējā laika nozīmīgākās sadarbības veidojušās ar Babu, Tonik, Johnny Clegg, Freshlyground, Hot Water un Rodriguez. Ronans ir labi pazīstams Keiptaunas mūzikas cienītāju vidū kā divkārtējs SAMA (South African Music Awards) balvas ieguvējs. Nadja un Jans ir Šveices kontingenta mūziķi, kuri apvienojās ar Ronanu, kad viņš bija devies turnejā uz Šveici. Muzikālo sinerģiju mākslinieki sasniedza turnejas kulminācijas brīdī, kā rezultātā nolēma 2012. gadā uzsākt darbu pie kopīga albuma. Marta beigās grupa uzsāk debijas albuma „Where the Strange Creatures Live” koncertu tūri, kuras ietvaros priecēs arī „Rīgas Ritmu” pavasara koncertu klausītājus.

„Reizēm pašas nesaderīgākās sastāvdaļas sajaucoties var veidot vissaskanīgāko mijiedarbību,” – A.Spell.

Biļetes nopērkamas „Biļešu Serviss” kasēs un internetā: www.bilesuserviss.lv

Vairāk informācijas meklējiet: www.rigasritmi.lv

Mosties pavasara ritmos!

Arūrs Kutepovs (dz. 1968) Tulas mūzikas skolā absolvējis akordeona nodaļu (1976 -1981), Gnessin Russian Mūzikas akadēmijā Maskavā absolvējis pop un džeza ģitāras nodaļu (1995 -2001), 2006. gadā ieguvis profesionālā bakalaura grādu Rīgas pedagoģijas un izglītības vadības augstskolā. Sadarbojies ar tādiem Latvijā un pasaulē pazīstamiem mūziķiem, kā R. Raubiško, G.Rozenbergs, E. Straume, I.Galenieks, M. Briežkalns, R. Macats, A. Mednis, F. Fosters, E. Marientāls, S. Džordans u.c., piedalījies starptautiskajos džeza festivālos Maskavā, Novosibirskā, Lietuvā, Somijā, Zviedrijā, Vācijā u.c., Grupas „Labvēlīgais tips” soloģitārists.

(Intervē Ģirts Pavēnis 04.03.2013)

Kā Tu kļuvi par ģitāristu un kas ir Tavi skolotāji?
Cik atceros, jau no 2.klases es gribēju spēlēt ģitāru. Pirmais mans skolotājs bija komunālā dzīvokļa kaimiņš, viņš man parādīja akordus un daudz ko citu. Pēc tam jau bija citi, Latvijā Andrejs Jevsjukovs, Maskavā Vladimirs Brands. Visvairāk mācījos pats.
Kuri mūziķi ir atstājuši uz Tavu spēli vislielāko ietekmi?
Nav iespējams nosaukt visus. Nāk prātā Vess Montgomerijs, Mailss Deiviss, Džons Koltreins. Izcili mūziķi mani joprojām ietekmē, no viņiem es mācos nepārtraukti. Nevajag domāt tikai viena instrumenta robežās. Lai sevi muzikāli attīstītu, bez ģitāristiem ir jāklausās arī citi instrumentālisti. Melodiskās un frāzēšanas idejas jāņem no trompetistiem un dziedātājiem, ritmisko pusi jāklausās no bundziniekiem un basistiem, harmonija, aranžēsana un pavadījums no pianistiem.
Pastāsti par savas labās rokas spēles tehniku.
Tā labās rokas tehnika man visu laiku mainās. Gan kā mediatoru, gan kā roku turēt. Es visu laiku meklēju un „atkožu” dažādas interesantas lietas, bet principā – tas ir ļoti individuāli. Esmu sapratis, ka tam nav nekādas nozīmes , – katrs ģitārists spēlējot var mediatoru turēt kā grib. Galvenais, lai tas būtu muzikāli. Man tas nav tā kā klasikā, kur viss ir stingri noteikts – ģitāra obligāti jātur tā un rokas šitā. Mūsdienu mākslā darbojas šie paši principi, – svarīgs ir rezultāta iespaids. Yūtubē var redzēt, ka katram izcilam ģitāristam ir absolūti savādāks rokas stāvoklis.
Kādēļ Tu izmanto arī mazo pirkstiņu?
Es viņu izmantoju tikai pārsvarā akordiem, kad spēlēju kopā ar mediatoru. Zinu, ka to izmanto arī flamenko meistari un daudzi džezmeņi. Tas arī ir ļoti individuāli, citi vispār to neizmanto.
Vai mūsdienās ir mainījusies ģitāristu spēles maniere ?
Tāpat kā jebkurā citā mākslā, arī ģitāras pasaulē visi ir kļuvuši daudz straujāki un agresīvāki. Vairāk nav tik daudz maiguma, kā bija kādreiz. Skan vairāk disonanses. Arī klasikā un gleznošanā tagad notiek tas pats. Mainās estētikas kritēriji.

Vai tas varētu liecināt par jaunas katastrofas tuvošanos, tāpat kā savulaik dodekafonijas parādīšanās iezvanīja Pirmo pasaules karu?
Ceru, ka nē. Cilvēki vienmēr tiecas pēc iekšējā miera un skaistuma, tikai katram par to ir savādāka izpratne. Mēs esam tik dažādi. Kāds to cenšas atrast grāmatas rakstīšanā, otrs gleznošanā, cits nepārtraukti uzlabo savus materiālos dzīves apstākļus, bet man vislabāk sajust iekšējo mieru palīdz spēle. Laba improvizācija spēj iedot tādu garīgo piepildījumu, ka rodas pārliecība par dzīves skaistumu. Lūk – šo skaistumu es arī caur mūziku vienmēr esmu meklējis un turpinu meklēt.
Tavas prognozes par nākotnes džeza attīstību pasaulē.
Oi, viss tagad notiek ļoti ātri pateicoties masu mēdijiem. Caur internetu, tagad visi, ja vien tiešām vēlas, var iemācīties ļoti ātri un tehniski pareizi spēlēt, – informācija ir brīvi pieejama. Grūti spriest, kā būs nākotnē. Iespējams, mainīsies harmoniskā domāšana, – jau tagad akordi, kurus izmanto ģitāristi ir ar ļoti daudzām sekundēm, disonansēm. Agrāk tā nebija. Bet varbūt arī nekas nemainīsies, jo atkal nāks modē vecie džeza stili. Pēc desmit gadiem redzēsim paši.
Tev ir kāda spēle, kas spilgti palikusi atmiņā?
Tādu ir bijis ļoti daudz, sevišķi ar lieliem meistariem. Tas patiešām ir interesanti un uz visiem laikiem paliek atmiņā.
Vai Tev ir kādi mērķi, ko Tu vēl gribētu sasniegt mūzikā?
Protams, – spēlēt savu mūziku un baudīt to. Kad nedomā par naudu, to realizēt ir daudz vienkāršāk. Bet, kad esi spiests pelnīt, tas ir sarežģītāk. Lai kļūtu par veiksmīgu mūziķi noteikti ir jāmāk sevi pārdot, citādi var veidoties situācijas, kad pietrūks darba piedāvājuma.

Ko Tu novēlētu jaunajiem mūziķiem?

Lai viņi kļūst par labiem mūziķiem ar pārliecību par sevi. Lai viņi atrod savu seju un nišu, kurā spēlēt.

Konkursa „Riga Jazz Stage 2013” žūrija ir izvērtējusi konkursantu sniegumu un tiek paziņoti finālisti, kuri uzstāsies konkursa finālā, kas norisināsies 25. aprīlī kinoteātrī „Splendid Palace”.

Konkursa žūrija rūpīgi izvērtējusi konkursantu sniegumu un finālam izvirzījuši 12 džeza vokālistus.

Konkursa finālisti ir – Daniel Cacija (Horvātija), Elīna Viļuma (Latvija), Eva Jiménez (Spānija), Evilena Protektore (Latvija), Gina Kazlauskaitė (Lietuva), Joanna Kucharczyk (Polija), Laura Budreckytė (Lietuva), Laura Põldvere (Igaunija), Samuel Hošek (Slovākija), Inese Bērziņa (Latvija), Vanessa Matthys (Beļģija), Veronika Čičinskaitė-Golovanova (Lietuva).

Kopumā konkursam bija pieteikušies 30 džeza vokālisti no Spānijas, Igaunijas, Latvijas, Lietuvas, Slovākijas, Beļģijas, Kipras, Polijas, Bulgārijas, Krievijas, Ungārijas, Horvātijas un Grieķijas. Žūrijas pārstāvis – starptautiskā džeza vokālistu konkursa „Jazz Voices” organizators – Steponas Januška pauž prieku par konkursa „Riga Jazz Stage” atjaunošanu, sakot, ka tas ir nozīmīgs kultūras pasākums ne tikai Rīgai un Latvijai, bet arī visai Eiropai. Viņš uzskata, ka konkursa „Riga Jazz Stage 2013” dalībnieki demonstrēs augstu līmeni, jo tiek pārstāvētas dažādas valstis un līdz ar to arī dažādas vokālās skolas: „Spriežot pēc ierakstiem, konkursantu izpildījums ir ļoti kvalitatīvs. Tāpēc ceru, ka konkursa finālā varēsim baudīt lielisku „dzīvo” izpildījumu.” Savukārt „Nõmme Jazz” dibinātājs un mākslinieciskais direktors – Toivo Unt uzskata, ka konkurss „Riga Jazz Stage” ir iespēja jaunajiem māksliniekiem iegūt noderīgus kontaktus radošajā sfērā: „Jaunie džeza mākslinieki iegūs noderīgu skatuvisku pieredzi starptautiskā mērogā. Tā ir iespēja atrast savu vietu mūzikas pasaulē. Starp konkursantiem pastāv ļoti sīva konkurence, tāpēc finālistu noteikšana nebija vieglākais darbs. Taču viss noskaidrosies konkursa finālā!”

Konkursa fināls 25.aprīlī 19:00 kino Splendid Palace. Apbalvošanas ceremonija 26.aprīlī 19:00 Rīgas Kongresu namā.

Biļetes nopērkamas „Biļešu Serviss” kasēs un internetā: www.bilesuserviss.lv

Sekojiet jaunumiem: www.rigajazz.lv

Martā jau 16.reizi notiks mūzikas mīļotājiem veltītas apmācības – „Ģitāristu sesija”

No 24.marta līdz 29.martam Madonā jau 16. reizi tiks organizēts muzikālais pasākums „Ģitāristu sesija”, aģentūru LETA informēja pasākuma galvenais organizators Imants Pulkstenis. “Ģitāristu sesija” ir starptautisks pasākums, kurā var piedalīties ikviens, kurš vēlas pilnveidot un attīstīt savas muzikālās prasmes un dotības kādā no piecām piedāvātajām grupām – ģitāristiem, basģitāristiem, bundziniekiem, taustiņinstrumentālistiem un vokālistiem, skaidro Pulkstenis.

Pieteikšanās uz sesiju rit pilnā sparā līdz 10. Martam.

Sesijas piecu dienu laikā dalībniekiem būs iespēja piedalīties pieaicinātu profesionāļu vadītās meistarklasēs un apmācībās. „Ņemot vērā iepriekšējo gadu pieredzi, arī šogad nodarbības tiks dalītas tematiskās grupās, atsevišķi ģitāristiem, basģitāristiem, bundziniekiem, taustiņinstrumentālistiem un vokālistiem, kā arī, piedāvāta kombinētās grupas apmācība. Ja, piemēram, kāda rok grupa vēlas braukt un piedalīties, ar viņiem strādās gan kā ar grupu, gan, protams, var arī katru dalībnieku atsevišķi, stāsta pasākuma organizators. Papildus vairāk kā 30 mācību nodarbībām – meistarklasēm, dalībnieki varēs piedalīties arī koncertos un individuālas meistarības konkursos, tradīcija ir pārgājiens pie dabas – relax tūre. Kā uzsver „Ģitāristu sesijas” galvenais organizators, tradīcijas un interese dzīvās mūzikas svētkos ir jamsession pasākumi vakaros, kur jauniešiem tiks dota iespēja improvizēt kopā ar meistariem un atzītiem profesionāļiem. Veidojot programmu, šogad lielāks akcents tiks veltīts elektroniskajai mūzikai, kuru pārstāv Kaspars Ansons, Toms Auniņš, Anna Ķirse, grupa Karmafree un citi. Tiek veidots buklets. Pirmo reizi sesijas nodarbības tiek aicināti vecāki un tas būs 29. martā pirms noslēguma koncerta. Kā katru gadu, „Ģitāristu sesijā” meistarklases vadīs un savā pieredzē dalīsies pašmāju un ārzemju vieslektori un atzīti mūziķi. Arī šogad ar savu klātbūtni pasākumu godinās tādas personības kā Deniss Paškevičs, dāņu ģitārists Kristians Franks (Christian Frank), ģitārspēles virtuozs Aleksejs Liapko no Krievijas, City Jazz Youth Band Kārļa Vanaga vadībā. Kā katru gadu, sesijā nodarbības basģitāristiem vadīs leģendārais mūziķis Aleksandrs Sircovs – Murovejs. Ar prieku organizatori un dalībnieki gaida atgriežamies no studijām Amsterdamā augstākās raudzes bundzinieku Andri Buiķi. “Ievārījums” – tā mīļi organizators nosaucis un latviskojis mūziķiem pierasto jamsession un daudzi mūziķi gaida tieši šīs vakara improvizācijas. Andris Buiķis neslēpj, ka ir noilgojies uzmuzicēt kopā ar Oskaru Sproģi, Raimondu Macatu, kā arī ar Aivaru Hermani un Mārci Auziņu, Aini Zavadski, kuri jau ir apstiprinājuši savu dalību pieredzes un jauno mūziķu apmācību pasākumā “Ģitāristu sesija 2013”. Sesijas dalībnieki dzirdēs Aivara Hermaņa kolektīvu 18 stīgas, Raimonda Macata kvintetu RM5, kuri mūzikas zinātājiem ir „saldais”. Ar intrigu gaidām igauņu rok grupu DRAMAMAMA, kurās spēlē viens no Igaunijas labākajiem roka un blūza ģitāristiem Laur Joamets, kurš sniegs arī meistarklases.

Vairāk informācijas skatīt: www.gitaristusesija.lv

jazzmusic.lv

Tunisiešu džeza mūziķis, dziedātājs Dafers Jusefs Siguldā

Sulīgi diriģentu izteicieni!

City Jazz Youth Band Kārļa Vanaga vadībā aicina uz četriem lieliskiem koncertiem!

Rīgā koncertēs grupas “Lento” un “The Samuel Jackson Five”

Džeza trio A.SPELL

Marta Džezs Hamletā!

Artūrs Kutepovs: “Es meklēju pārliecību par dzīves skaistumu”

Noskaidroti konkursa „Riga Jazz Stage 2013” finālisti

Marta džeza sniegpulksteņi Artelī

Ģitāristu sesija Madonnā jau 16. reizi