Aivara Hermaņa jubilejas koncerts
6. martā plkst. 19.00 Mūzikas namā Daile notiks ģitārista un komponista Aivara Hermaņa autorkoncerts par godu mūziķa 60. jubilejai. Tajā piedalīsies dziedātāji Ieva Akuratere un Igo, kā arī mūziķu grupa: Raimonds Macats (elektročells), Kaspars Kurdeko (sitamie instrumenti), Juris Kristons (taustiņinstrumenti) un, protams, pats jubilārs. Programmā iekļauti dziesmu cikli Klusums starp mums, Plīvošana ar pilsētu un instrumentālā mūzika.
Aivars Hermanis, kas vairākkārt dažādās aptaujās atzīts par Latvijas labāko ģitāristu, dziesmas sācis sacerēt jau 70. gadu sākumā. Vislielāko popularitāti šai jomā mūziķis izpelnījās kā grupas Remix dalībnieks, bet jubilejas koncertam izraudzītas pēdējās desmitgadēs tapušās kompozīcijas. Programmas kodolu veidos dziesmu cikls Klusums starp mums ar Igo dzeju. Tā sākotnējā versija jau 1987. gadā ieskaņota Latvijas Radio kā mūzika raidlugai un kļuva par ko līdzīgu klusai erotiskajai revolūcijai latviešu populārajā mūzikā; cikls Klusums starp mums drīz vien tika izdots skaņuplatē (LP) un atkārtoti, jau šajā gadsimtā – kompaktdiskā (CD). 6. marta koncertā to, protams, dziedās slavenā cikla oriģinālie izpildītāji – Ieva Akuratere un Igo.
Neilgi pēc pirmā tapis ar nākamais Hermaņa dziesmu cikls Plīvošana ar pilsētu: Linarda Tauna 1988. gadā izdoto dzejas krājumu Aivaram iedeva Ieva Akuratere, un 90. gadu sākumā Amerikā tapa romantiskas smeldzes cauraustas dziesmas, kas diskā (CD) izdotas 1997. gadā.
Šādi, vienkopus vienā koncertprogrammā, abi dziesmu cikli līdz šim nekad nav atskaņoti. Turklāt gaidāmi arī pavisam jaunu, pēdējos gados tapušu dziesmu pirmatskaņojumi. Programmā tiks iekļautas arī Aivara Hermaņa instrumentālās kompozīcijas no solo albuma Mans laiks (2001) un jubilejas dienā klajā nākušā diska Liepājas iela.
Aivara Hermaņa komponista rokrakstam raksturīgs melodisms, smalka niansētība, viņa mūzikas noskaņu gradācija reti sasniedz kāpinātu dramatismu, vislielāko meistarību apliecinot tieši smeldzīgo noskaņu atklāsmes detaļās. Sevišķi dziesmās izpaužas Hermaņa inteliģentā spēja, atklāt dzejnieku domas un jūtas, tām pieskaņojot mūzikas intonācijas. Savukārt ansambļa spēlē Aivars Hermanis ar lielisks partneris, smalkjūtīgs mūziķis uz skatuves, spējīgs iekļauties ikvienā kolektīvā.
Biļetes pieejamas “Biļešu Paradīze” tirdzniecības vietās un www.bilesuparadize.lv
Aptauja par Rīgas Ritmu koncertiem.
Apkopojot aptaujas rezultātus, noskaidrots, ka festivāla „Rīgas Ritmi 2014” apmeklētāju iemīļotākais koncerts 2014.gadā bijis James Morrison un Latvijas Radio bigbenda projekts “Mare Balticum”, otrajā vietā Pat Metheny Unity Group , bet trešajā vietā – Daniele Di Bonaventura koncerts.
Festivāla Rīgas Ritmi mājas lapā mūzikas fani vairāk kā mēnesi varēja balsot par „Labāko festivāla koncertu 2015 gadā.”
James Morrison un Latvijas Radio bigbenda projekts “Mare Balticum” ir unikāls latviešu tautasdziesmu aranžējumu apkopojums vēl nedzirdētās skaņās. Izpārdotais koncerts saviļņoja ne tikai mūzikas cienītājus Latvijā, bet arī ārpus tās – koncerts guvis rezonansi arī Morisona dzimtajā Austrālijā – tik tālu izskanējušas latviešu tautasdziesmas! Kā otrs labākais koncerts nosaukts džeza leģendu sastāvs Pat Metheny Unity Group, kas Rīgā viesojās festivāla pavasara koncertu sērijā. 20 Grammy balvas īpašnieks Pets Metīnī Rīgā uzstājās pirmo reizi! Šim koncertam skatītāju aptaujā seko itāļu bandoneonists Daniele Di Bonaventura, sniedzot neaizmirstamu solo koncertu, kurā savijās gan itāļiem tik tuvā garīgā tematika, gan arī Vidusjūras tautu mūzikas noskaņa.
„Latvijas Radio bigbendu veido patiesi aizrautīgi un prasmīgi mūziķi, kas katram mēģinājumam nododas ar kaislīgu aizrautību un nepārprotamu mīlestību pret mūziku. Tieši tāpēc mēs kopā spējām radīt šo muzikāli transformējošo piedzīvojumu skatītājiem!”– James Morrison
2015.gads solās būt tikpat notikumiem bagāts. Pašā vasaras pilnbriedā, jūlija pirmajā nedēļā, tradicionāli norisināsies festivāls “Rīgas Ritmi”, piedāvājot klausītājiem koncertus gan pilsētas koncertzālēs, gan arī uz brīvdabas skatuvēm. Festivāla viesu vidū būs tādi mākslinieki kā Raul Midon, Paolo Fresu, Ester Rada un Allan Harris īpašā koncertprogrammā „Tribute to Nat King Cole” kopā ar Latvijas Radio bigbendu. 2015.gadā tiks izdots arī James Morrison un Latvijas Radio bigbenda projekta “Mare Balticum”ieraksts CD formātā.
Džeza ziemassvētki – DeCoro
Latvijas Universitātes kamerkorim DeCoro koncerts Ziemassvētku laikā ir ikgadēja tradīcija, kad tiek realizētas jaunas un svaigas koncertprogrammu idejas, meklējot arī jaunas atskaņošanas vietas. Šoreiz kora dziedātājiem pievienosies arī intrumentāls džeza instrumentālo trio. Koncertā piedalās: Uģis Krišjānis /klavieres/, Staņislavs Judins /kontrabass/, Mārtiņš Miļevskis /sitamie instrumenti/ LU kamerkoris DeCoro /diriģenti Pēteris un Kristiāna Vaickovski/ Ieeja brīva
Džeza saksofonists Toms Rudzinskis laiž klajā albumu ’ABRA’
Decembrī pasaules pirmizrādi piedzīvo godalgotā Latviešu džeza saksofonista un komponista Toma Rudzinska kvarteta pirmais albums ‘ABRA’. Domubiedru veikums izvirzīts Latvijas Mūzikas ierakstu gada balvas “Zelta Mikrofons 2014” nominācijās “Labākais džeza albums” un “Labākā debija”.
Toms Rudzinskis pārstāv jauno Latvijas džeza izpildītāju un komponistu paaudzi. Viens no Latvijas inovatīvākajiem džeza saksofonistiem un nozīmīgu konkursu laureāts, ieguvis Grand Prix Dutch Jazz (2014), Burghausen Jazz Competition (2013), Keep an Eye (2012) konkursos un 2012. gadā izvēlēts par starptautiski atpazīstamās Amsterdamas koncerzāles Bimhuis džeza vēstnieku.
Jaunais ieraksts ‘ABRA’, ietērpts izteiksmīgos un klausītājiem saprotamos ritmos, ir drosmīgs klasiskās džeza tradīcijas un avangarda sakausējums. Meistarīga improvizācija kā starptautiskā mūziķu sastāva stūrakmens un latviski skanošais nosaukums ‘ABRA’ lieliski atspoguļo albumu – tam piemīt pasaules elpa, kas ieved klausītāju jaunā skaņas pieredzē.
http://tomsrudzinskis.bandcamp.com
Toma Rudzinska kvartets dibināts 2011. gadā un sastāv no četriem draugiem – izpildītājiem un komponistiem, Amsterdamas un Dānijas mūzikas konservatorijas absolventiem – Toma Rudzinska (saksofons un kompozīcijas), Dominika Dž. Māršala (Dominic J. Marshall, Anglija, taustiņinstrumenti), Pata Klīvera (Pat Cleaver, Francija, bass) un latviešu bundzinieka Ivara Arutjunjana. Albuma ‘ABRA’ ierakstā kvartetam pievienojas arī viesmākslinieki no Polijas, Austrijas, Spānijas, Vācijas, Rumānijas un Nīderlandes.
Tuvākā iespēja dzirdēt Tomu Rudzinski džeza sesijā – šoceturtdien, 18. decembrī, plkst. 20:00 klubā “Teātra bārs”, piedaloties izcilajam amerikāņu džeza kontrabasistam, Fulbraita stipendiātam Linnam Sītonam (Lynn Seaton).
Džeza koncerts ar Tomu Rudzinski Teātra bārā
Jauna un jaudīga džeza sesija + koncerts + labs pasākums Teātra Bārā. Nākam kvalitatīvi pavadīt laiku labas mūzikas pavadījumā!!
Sākuma sastāvs:
Toms Rudzinskis Music – saksofons
Madars Kalnins – taustiņinstrumenti
Lynn Seaton – bass
Ivars Arutyunyan – bungas
Funcoolio spēlēs restorānā Wine Way
Džeza klubi Vācijā
Ja nu gadījumā kāds Latvijas džeza mūziķis vai grupa ir iecerējusi doties uz Vāciju, tad publicējam džeza mūzikas klubu sarakstu, kur ir iespēja sarunāt spēles. Daudzi no šiem klubiem ir nekomerciāli, tādēļ tur sarunāt uzstāšanos ir vieglāk tieši radošiem un eksperimentāliem projektiem!
Jazzclub TONNE Dresden post@jazzclubtonne.de Steffen Wilde
b-Flat Berlin joergzieprig@gmx.de Jörg Zieprig
KUNSTFABRIK SCHLOT Berlin info@kunstfabrik-schlot.de
Jazzclub Rostock info@jazzclub-rostock.de Roland Martens
Jazzclub Leipzig booking@jazzclub-leipzig.de
JAZZ IN DER KAMMER Magdeburg info@warnfried-altmann.de
Jazzclub Erfurt dieter@jazzclub-erfurt.de
Jazzclub Cottbus roland@jazz-cottbus.de
Greiswald www.jazzingreifswald.de
Eberswalde bei Berlin udo.muszynski@t-online.de
WENDLANDJAZZ (near Hamburg) verein@wendlandjazz.de
CHEMNITZER JAZZCLUB www.chemnitzer-jazzclub.de/booking
THÜRINGER JAZZMEILE (Festival in different cities in Autumn)
www.jazzmeile.org
Uģa Prauliņa eksperimentālais trio
Alekseja Ļapko jaunie ieraksti
Visā pasaulē pārsvarā ir pazīstami mūziķi no ASV. Tam par iemeslu ir amerikāņu mūzikas industrijas mārketings un milzīgais tirgus. Savukārt, tajās valstīs, kur mūzikas industrija nav tik attīstīta, labiem mūziķiem reizēm nemaz nav iespējas iegūt tādu atpazīstamību un komerciālos panākumus, kurus tie varētu būt pelnījuši.
Šoreiz mēs pastāstīsim par Alekseju Ļapko (Alexey Liapko, Алексей Ляпко) – mūziķi, komponistu, solo ģitāras virtuozu, kurš lieliski pārvalda akustisko un elektroģitāru – džeza, blūza, flamenko un citos mūzikas stilos, turklāt, tos interpretējot savā, individuālajā manierē. Savā laikā pabeidzis mežraga klasi Dušanbē Tadžikistānā, ģitārspēli apguvis pašmācības ceļā, izkopjot to līdz neaptveramai virtuozitātei. Padomju laikā viņš bija viens no vislabākajiem ģitāristiem PSRS. Daudzus gadus dzīvojis Vācijā un Pēterburgā. Sadarbojies ar tādiem pasaulē un Latvijā pazīstamiem mūziķiem kā Pauls Bollenbeks, Harijs Berts, Raimonds Raubiško, Olga Pīrāga, Laima Vaikule, Andrejs Jevsjukovs, Ieva Kerēvica un daudziem citiem.
Lai arī Aleksejs ir spēlējis visdažādākajos sastāvos, sākot no duetiem un trio, beidzot ar bigbendiem, vislabāk viņš jūtas spēlējot viens, līdzīgi Džo Pāsam (Joe Pass) un Takam Andresam (Tuck Andress), vienam pašam sniedzot muzikāli pilnvērtīgu priekšnesumu. Alekseja Ļapko ģitārspēle ir profesionāli ļoti augstā līmenī visos aspektos. Kā Aleksejs pats par savu spēli ir teicis: ”Es domāju kā pianists, vienlaicīgi veidojot daudzbalsīgas melodijas, akordu un basa līnijas un ritma sekciju”. Viņa lietotie akordu salikumi un frāzes ir rūpīgi pārdomātas, liecinot par teicamu džeza harmonijas pārzināšanu. Arī tonalitātes skaņdarbiem ir izvēlētas tā, lai varētu kombinēt spēli augšējās pozīcijās kopā ar brīvajām stīgām, tādējādi izmantojot visas ģitāras skaņu diapazona iespējas. Viņš spēlē gan ar pirkstiem, gan mediatoru, arpedžio spēlei izmantojot visdažādākos rake, pull of un hammer paņēmienus, reizēm izmanto arī slaidu. Savukārt, tā saucamos bendus (skaņas, veidotas ar kreisās rokas pirkstiem stiepjot stīgas) viņš lieto reti, jo uzskata, ka šis paņēmiens ir vairāk raksturīgs rokģitāristiem un viņam, kā mūziķim ar klasisko izglītību, nav nepieciešams. Viņa lietotās melodiskās līnijas, frāzes ir ļoti izsmalcināti vienkāršas. Tas viss atstāj uz klausītāju spēcīgu iespaidu, neviļus radot vēlmi to visu klausīties vēl un vēl. Viņa ģitāras spēli recenzijās atzinīgi ir novērtējuši tādi mūziķi kā Martins Teilors (Martin Taylor, USA), Pols Bolenbeks (Paul Bollenback, USA), Aivars Hermanis (LV) un daudzi citi.
Šobrīd Aleksejs Ļapko dzīvo Rīgā un ir ieskaņojis un izdevis vairākus jaunus mūzikas ierakstus. Pirmkārt, ir jāmin viņa džeza standartu solo ieraksts “BLUES FOR JOE”, kurā Aleksejs ir aranžējis un interpretējis tādus evergreen skaņdarbus kā “One note samba”(A.C.Jobim), ”Afro Blue” (J.Coltrane), ”Spain” (C.Corea) Albūmā ir iekļautas arī viņa oriģinālkompozīcijas ”Funky Town”, ”Prairie’’ un ”Boogy”. Savu vietu šeit ir atradis arī ļoti izjusts latviešu tautasdziesmas “Pūt vējiņi” aranžējums. Visi skaņdarbi ir aranžēti vienai ģitārai un izpildīti fingerpicking (stīgu ieskandināšana ar labās rokas pirkstiem, neizmantojot mediatoru) manierē.
Otrs viņa jaunākais solo ieraksts ir ’”Alexey Liapko – virtuoso”, kurā ir apkopotas viņa labākās oriģinālkompozīcijas akustiskajai ģitārai. Šajā skaņdarbu izlasē ir sakausēti gan tautas mūzikas, gan fanka, blūza un džeza, gan sambas, tango un flamenko mūzikas elementi. Lai arī skaņdarbi tiek spēlēti uz vienas ģitāras, brīžiem ir sajūta, ka spēlē vairāku cilvēku ansamblis. Mūzika ir ļoti izjusta, emocionāla un skaista. To raksturo klusa intimitāte un norobežošanās no mūsdienu urbanizētās sabiedrības.
Trešais viņa ieraksts ”Белые Ночи”(Baltās naktis) ir veltīts dziesmu žanram. Šajā albumā Aleksejs Ļapko sevi atklāj kā dziesmu autoru, dzejnieku un dziedātāju. Visas dziesmas ir krievu valodā, klusinātā “kokteiļbāra” stilā un, protams, – par mīlestību. Aleksejs atzīst, ka šīs mūzikas rašanās iemesls ir patiesi pārdzīvoti notikumi mākslinieka dzīvē. Bez ģitāras vēl taustiņus ir iespēlējis Dima Arhangels, kontrabasu – Ļoša Nisarevs. Visus viņa ierakstus ir iespējams iegādāties cd formātā pie viņa paša uzstāšanās reizēs, kā arī klausīties internetradio Last.fm
http://www.last.fm/search?q=Alexey+liapko&from=ac
Alekseja Ļapko dzīve ir nemiera pilna. Kā ceļojošu trubadūru, nekas zemes virsū nespēj to ilgstoši piesiet pie vienas vietas. Te viņš spēlē Rīgā, te – Pēterburgā, Kazaņā, te – Vācijas pilsētās. Un nekad nav skaidri zināms, kur nemiera gars to aiznesīs turpmāk. Tomēr viņš ir pārliecināts, ka viss labākais vēl ir tikai priekšā – koncerti, studijas ieraksti un sadarbības projekti ar izciliem mūziķiem un labs menedžeris. To mēs viņam arī novēlam.
https://www.youtube.com/watch?v=szc_LM5PK9g


